Rabu, 23 November 2011

Cara Memainkan Bass Untuk Para Bass Player Pemula


Selasa, 15 November 2011

Istilah-Istilah Umum Dalam Lagu


Teknik Dasar Bermain Keyboard/Piano


Senin, 14 November 2011

Belajar Gitar Ryhtm




Belajar Gitar Scale(skala) Aeolian Pada Gitar

Salam Rocker
Berjumpa lagi di blog saya, kali ini saya akan membahas tentang scale aeolian, tidak jarang banyak para musisi memainkan skala ini Mode Aeolian adalah model 6 dalam kunci Mayor. Di kunci C, mode Aeolian akan menjadi catatan keenam dalam kunci utama. Hal ini dibangun dari A ke A di kunci C Mayor. Mode Aeolian adalah salah satu mode favorit saya setelah Pentatonic. Mengapa saya mengatakan skala aeolian adalah model ke 6 dari kunci mayor. ya !!! lihat list dibawah ini
pada kunci C maka akan dikenal dengan mode ionian ( sudah dibahas)
pada kunci Dm maka akan dikenal dengan mode dorian
pada kunci E maka akan dikenal dengan mode Frigia
pada kunci F maka akan dikenal dengan mode lydian
pada kunci G maka akan dikenal dengan mode mixolydian
pada kunci A maka akan dikenal dengan mode aeolian ( Sementara di bahas)
pada kunci B maka akan dikenal dengan mode Locrian
itulah sebabnya mengapa saya mengatakan mode aeolian berada pada posisi ke 6 pada kunci mayor.
saya akan memberikan posisi chord dari pada skala aeolian (kunci A)
Belajar+Gitar+aeolian

untuk memprjelas titik melodi dari pada skala aeolian mari lihat gambar dibawah
kunci C atau Am
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
Kunci C# atau A#m
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
Kunci D atau Bm
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci D# atau Cm
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci E atau C#m
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci F atau Dm
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci F# atau D#m
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci G atau Em
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci G# atau Fm
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci A atau F#m
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci A# atau Gm
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
kunci B atau G#m
Belajar+GItar+Scale+Aeolian
Mungkin hanya ini yang saya bsa berikan tentang scale/skala aeonian pada gitar semoga bermamfaat bagi kalian semua, selamat belajar bermain Gitar

Backing Track Adalah Cara Melatih Permainan Gitar Anda

Belajar+gitar+Backing+TracksSalam Rocker
Hai berjumpa lagi pada postingan saya, kali ini saya akan membahas berlatih untuk menigkatkan permainan gitar anda, ya player guitar atau pemain gitar tidak akan bisa pintar jika dia tidak pernah melakukan latihan, jika engaku mempunya group band, usahakanlah membuat jadwal yang tetap untuk berlatih, ini dapat mengembangkan suatu tehnik dari permainanmu, sekaligus sharing bersama teman ngebandmu.
saya masih ingat beberapa tahun lalu, saat saya latihan sendiri dirumah dengan memainkan sebuah lagu, saya terasa jenuh dengan ketiadaan alat musik lain yang mengiringi permainan gitar saya, itu mengapa saya selalu mengajak teman ngeband saya untuk ngumpul dan berlatih bersama, apa lagi musik aliran saya metal cord jadi harus selalu diiringi dengan alat musik lain, namun dijaman sekarang yang serba lengkap kita bisa bermain sendiri dirumah tanpa harus memanggil teman band kita untuk datang kerumah, kamu hanya memerlukan laptop dan Mp3 backing track dari sebuah lagu yang akan engkau mainkan.
Ya zaman sekarang  banyak blog-blog yang menyediakan lagu-lagu yang berbasis backing track, kita tinggal mencari nama dan judul lagu itu kemudian mendownload, dan Mp3 backing trackpun siapa kita mainkan. klu mau tahu linknya minta aja sama om gooooooogle pasti ada kok. dari sini kita bisa bermain dan berimprovisasi pada lagu tersebut. sehingga kita dapat memaksimalkan cara permainan kita. dan jangan lupa seringlah berlatih agar anda dapat menjadi salah satu musisi terbaik,
Sampai sini aja dulu brother, lain kali kita bertemu pada postingan yang lebih menarik, Wasallam

Belajar Gitar Mengembangkan Permainan Musik

Salam Rocker
hai sahabat musisi, kali ini saya akan membahas bagaimana cara mengembang permainan musik anda. beberapa musisi-musisi yang saya temui, selalu mengeluh karna permainan musiknya tidak sebegitu hebat dengan musisi-musisi yang lain, apakah ada cara cepat untuk mengembangkan permainan musik kami, bagaimana cara kita mengembangkannya, ?????
Untuk menjadi seorang musisi yang hebat dan handal, anda tidak perlu menampilkan skil anda yang sangat hebat di depan umum, yang terpenting bagaimana anda memainkan chord, scale yang sesuai dengan musik itu menjadi indah dan enak didengar oleh penikmat musik, ingat yang menilai anda sebagai musisi yang handal bukanlah diri anda sendiri namun orang lainlah yang menilai kamu, jadi saya mengharapkan kepada musisi untuk tidak terlalu terlibat dengan teknik speed yang begitu cepat untuk mendapatkan kehormatan sebagai gitaris yang terhebat. Lantas bagaimana cara mengembangkannya????
Yup betul sekali, Saya akan membeberkan 5 rahasia yang sering digunakan oleh para gitaris. namun harus memerlukan daya ingat yang kuat.
  1. Memahami Nilai Catatan
  2. Memahami Signature Waktu
  3. Memahami signature kunci
  4. Memahami RYthme yang kita mainkan
  5. Memahami teori Musik dasar
untuk mengembahkan  permainan gitar anda, anda harus mengikuti ke 5 unsur yang ada diatas, saya yakin anda psti akan bisa memainkan berbagai macam jenis musik yang ada. namun saya meminta kepada anda agar tetap fokus dalam latihan, jangan beranjak ke level yang selanjutnya jika anda belum menyelesaikan tugas anda di level sebelumnya.

Belajar Bermain Gitar Dengan Applikasi Amplitube Di iPad atau iPhone

AmplitubeSalam Rocker
Kali ini saya akan mensharing bagaimana melatih permainan gitar anda dengan mudah, Ini berwal saat saya membeli iPad keluaran APPLE bukan keluaran China, Saya mendownload aplikasi amplitube dimana amplikasi ini sangat lengkap dengan kebutuhan saya, mungkin jika anda memilikinya  maka anda akan bersependapat dengan saya, aplikasi ini memeliki banyak effect, sound (fender), dan recorder mini.
Awalnya saya kira aplikasi ini hanya bisa dimainkan di dalam iPad saja, seperti aplikasi musik lainnya teryata tidak, suara sound dan effectnya pun bisa kita keluarkan ke ampli anda, saya dan teman band saya mencoba alat ini ke dalam studio musik, dan all hasil saya bahkan tidak perlu lagi menggunakan effect yang dipinjampkan oleh pihak penyewa studio,
saya akan memberikan contoh gambar aplikasi tersebut
Pedal-Effect020-ATFender-iPad-SuperSonicseperti itu contoh yang akan kalian dapatkan jika anda memiliki aplikasi amplitube di iPad maupun di iPhone anda,
Namun sayang jika anda ingin memakai aplikasi ini memakai gitar anda maka anda harus memiliki plugin gitar, plugin gitar ini dinamakan iRig, saya akan memberikan contoh gambar iRig tersebut
iRigiRig 2
jika anda ingin memiliki iRig tersebut anda bisa saja membelinya di penjual aslinya di italia atau ke web ikmultimedia.com,
namun jika anda berada di wilayah makassar atau kendari kami siap order barang dengan harga Rp.500.000 + Software
Jika berminat silahkan hubungi contact di atas atau hubungi di nomor 085256658023
This entry was posted in BASIC GITAR, Komponen Gitar Elektrik and tagged , , , , , , , , . Bookmark the permalink.

Belajar Gitar Menerjemahkan dan Membaca Not balok ke Not angka (TABLATUR)

hai sahabat rocker berjumpa lagi di blog Belajar Gitar bersama guitarisamiens, dengan topik bagaimana menerjemakan not balok ke not angka atau biasa juga disebut dengan tabulatur,
Menjadi seorang musisi bukanlah semudah membalikan telapak tangan saja, tidak banyak dari masyarakat luas memandang remeh anugerah tuhan yang satu ini, klu menurut saya wajar saja dia dianggap remeh asalkan musisi itu adalah musisi yang menganggap diri mereka anak punk yang selalu mengundang kerusuhan dan memacetkan jalan raya, mereka inilah yang merusak citra baik para musisi. back to learn


untuk mempelajari Not balok membutuhkan waktu yang sangat lama, melelahkan dan membosankan, itu sebabnya sang maestro musik membuat alternatif lain yaitu membuat not angka (tabulatur), namun kecil kemungkinan pembaca tabulatur bisa membaca not balok, tetapi pembaca not balok tentunya bisa membaca not angka (tabulatur).
jika anda sudah menguasai not balok dan angka maka halangan yang akan kalian dapatkan adalah saat anda memainkannya, anda harus memainkan sesuai dengan musik itu, bagus kalau musiknya slow, kalau musiknya speed. Wah kita bisa ketinggalan kereta nantinya. bagaimana cara mengatasinya ????? (pengalaman Pribadi)
saya pernah mengikuti sebuah pengajian, saat mengaji saya sering terlambat membaca ayat-ayat suci Al’quran, setelah pengajian selesai saya bertanya kepada seorang jema’ah pengajian itu
Saya : bagaimana anda membaca ayat-ayat tadi dengan cepat dan benar
jema’ah : saat anda membaca ayat-ayat suci itu, usahakan mata kamu melihat ayat apa yang akan kau sebut berikutnya,
saya : bagaimana saya bisa melakukannya itu
jemaah : mamfatkanlah ayat-ayat yang mempunyai huruf panjang
dari pengalaman itulah saya mempraktekan membaca not-not yang ada dan mempraktekannya setiap hari. al hasil itu semua berfungsi (Thanks Islam).
saat saya mau memainkan sebuah lagu teman saya ada yang balum bisa membaca not balok jadi saya translete saja ke not angka agar lebih mudah dia membacanya
Bagaimana Cara Menerjemahkan Not Balok ke Not Angka ???????
lambang-lambang yang akan kamu tekan pada not balok berada pada kumpulan baris-baris. garis yang dimaksud adalah garis Pranada (KTK SMP), ketika saya sekolah musik namanya pun berubah menjadi Staff yang terdiri dari5 garis dan 4 spasi
Belajar+Gitar+Garis+Pranada
gambar disamping hanya sekedar contoh untuk mengetahui keberadaan angka-angka garis dan spasi. Namun pada not aslinya kalian tidak akan mendapatkan tulisan angka seperti dia atas, jadi mohon dihafal posisi garis angka dan Spasi angka
Belajar+Gitar+Not Balok
pada gambar diatas menunjukan garis pranada atau staff pada nada C sudah melebihi 5 garis pranada yang saya jelaskan ditas. catatan garis pranada bisa ditambah 3 sampai 5 baris lagi keatas maupun kebawah garis itu biasa disebut dengan istilah garis bantu atau lager line. namun kadang timbul pertannyaan bagaimana caranya menuangkan not balok (gambar diatas) menjadi not angka. ??
Belajar+Gitar+not+angka
Namun jika anda telah melihat not balok dari sebuah lagu yang sudah ada namun tidak mempunyai tablatur atau not angka maka anda sebaiknya mendengarkan lagu itu dan mengikuti bunyi senar berapa yang ia mainkan sesuai dengan tindisan digitar.

Belajar Gitar Bermain solo

Salam Rocker
Bagaimana dengan peningkatan skill anda apakah sudah berkembang???? jika belum teruslah mengasah bakat anda, sekara saya akan mengajak anda untuk belajar gitar dengan permainan solo, pada beberapa postingan saya kemarin saya telah menjelaskan beberapa modes, scale atau skala, dan mampu membuat frase melodi yang dimainkan dengan 12 bar, (ingat bedakan modes dan scale). nah sekarang bagaimana kamu menyatukan skala itu kedalam sebuah solo gitar anda  agar  menariksehingga membuat orang-orang ingin mendengarkan?
Secara umum, definisi guitar solo (Killer) adalah bermain  notasi dengan lebih liberal dari skala baku tanpa intervensi  aturan standar tertentu pada seluruh fretboard gitar. Hal ini bertujuan untuk memberikan warna melody yang mewakili genre sebuah musik. Terkadang untuk mengembangkan permainan seseorang perlu memunculkan emosi dan kreativitas natural yang dimilikinya. Namun hal ini akan terasa hambar tanpa adanya knowledge. Maka, pengetahuan scale (scale & modes intelligence) serta improvisasi (improvization concept) adalah sama pentingnya dalam bermain solo. Agar tidak meraba-raba visi dari penjelasan ini, berikut saya cantumkan beberapa tips yang mungkin membantu dalam menciptakan sebuah solo guitar
Pertama, konsentrasilah pada nada akord, akord apa pun yang dimainkan pada waktu tertentu, terutama root. Ini memberikan resolusi poin terkuat, sehingga frase yang awal maupun akhir dengan nada akord akan sering terdengar lebih baik. Praktik ini dimainkan selama blues 12-bar: untuk setiap pola dalam akord, memainkan frase yang dimulai atau diakhiri dengan akar akord tersebut. Setelah anda merasa nyaman dengan ini selanjutnya cobalah frase awal dan akhir pada nada lain dari akord rootnya.
Anda bisa mengambil ujung chord nada secara ekstrem dengan menampilkan arpeggio dalam permainan  solo anda (arpeggio hanyalah  akord yang dimainkan secara terpisah dan bukan sebagai keseluruhan chord). Cobalah bermain dari arpeggio akord sesuai dengan ritme yang berbeda dari pola blues 12-bar chord (karena baik pada rock, metal, glam, ataupun jazz, pola blues inilah yang secara diam-diam sering dipakai), dan kemudian coba  masukkan building improvization lain dari solo ciptaan anda.
Pengulangan adalah konsep kunci untuk menciptakan solo gitar yang besar, karena memberikan suatu ide  pola sebuah solo yang diulang akan dapat menampilkan kesan harmonis, berkarakter, serta voicing yang terstruktur bagi pendengarnya. Ada banyak cara untuk menggunakan pengulangan di solo Anda agar membuatnya terdengar hebat:
  1. Pada tingkat sederhana, hanya tinggal mengulangi pola yang sama beberapa kali. Hal ini akan menghasilkan voicing yang bagus, terutama jika memainkan akord yang berbeda di bawah sentuhan pattern melody yang sama. Hal ini semata-mata untuk memberikan rasa harmonis yang berbeda.
  2. Anda dapat bermain dengan sentuhan ritme yang sama, tetapi menggunakan pola yang berbeda untuk menjaga konsistensi di solo Anda.
  3. Atau anda bahkan dapat menggunakan pola yang sama, namun berbeda irama. Ini sebenarnya dapat sedikit lebih sulit, tetapi dapat terdengar sangat efektif.
  4. Stripping itu segera kembali, pola yang sama atau beberapa pola dinamik (misalnya doublestop ketiga atau keempat) diulang terus menerus sehingga memberi kesan big solo pada permainan anda. Coba mainkan pola itu sebagai triple (kembar tiga) dan menambah slide sebelum masing-masing darinya dimainkan. Bayangkan permainan  hebat seperti Chuck Berry atau Rhandy Rhoads yang menggunakan teknik ini secara efektif.
  5. Khusus dalam blues, pola “Climb on  Top” sangat umum muncul. Di sinilah seorang blueser mendapatkan frase awal pola ini, sering diulang-ulang mungkin dengan beberapa variasi, yang kemudian diikuti oleh frase berikutnya yang biasanya memiliki pola improvisasi lebih bebas hingga mencapai klimaks melody yang mewakili keseluruhan pola ini. Seperti yang kerap ditunjukkan oleh almarhum Garry Moore.
Samapi di sini duluya, lain kali saya akan memposting yang lebih berguna untuk kita semua, semoga sahabat rocker dapat mepraktekan dirumah, wasalam

TEKNIK SCREAMING

S adalah rangkaian 7 (tujuh) buah nada dalam satu oktaf yang mempunyai susunan tinggi nada yang teratur.
Tangga Nada Diatonis Mayor adalah Tangga Nada yang mempunyai jarak antar nadanya 1 (satu) dan ½ (setengah).
Ciri-ciri tangga nada Diatonis Mayor :
  1. Bersifat riang gembira
  2. Bersemangat
  3. Biasanya diawali dan diakhiri dengan nada Do = C
  4. Mempunyai pola interval : 1 , 1 ,. ½, 1 , 1 , 1, ½
Ciri-ciri Tangga nada Diatonis Minor :
  1. Kurang bersemangat.
  2. Bersifat sedih
  3. Biasanya diawali dan diakhiri dengan nada La = A
  4. Mempunyai pola interval : 1 , ½ , 1 , 1 , ½ , 1 , 1 .
Catatan : Teori ini kurang sesuai dengan musik Dangdut yang banyak berkembang di Indonesia.
Contoh Lagu yang bertangga nada Mayor : Maju Tak Gentar, Indinesia Raya, Hari merdeka, Halo-halo Bandung, Indonesia Jaya, Garuda Pancasila, Mars Pelajar.
Contoh Lagu yang bertangga nada Minor : Syukur, Tuhan, Gugur Bunga.
TANGGA NADA KROMATIS adalah tangga nada yang mempunyai jarak antar nadanya hanya ½ . Contoh : C – Cis – D – Dis- E – F – Fis – G – Gis – A – Ais – B
TANGGA NADA ENHARMNONIS adalah rangkaian tangga nada yang mempunyai nama dan letak yang berbeda, tetapi mempunyai tinggi nada yang sama.
Contoh : Nada Ais-Bes, Cis-Des, Gis-As, Dis-Es, Fis-Ges.
APRESIASI yaitu Totalitas kegiatan yang meliputi penglihatan, pengamatan, penilaian, dan penghargaan terhadap suatu karya seni.
BIRAMA adalah ketukan tetap yang berulang-ulang pada sebuah lagu. Contoh birama :
2/4 , 3/4 , 4/4 , 6/8
PADUAN SUARA adalah Penyajian musik vocal yang terdiri dri 15 orang atau lebih yang memadukan berbagai warna suara menjadi satu kesatuan yang utuh dan dapat menampakan jiwa lagu yang dibawakan.
JENIS-JENIS PADUAN SUARA :
  1. Paduan Suara UNISONO yaitu Paduan suara dengan menggunakan satu suara.
  2. Paduan Suara 2 suara sejenis, yaitu paduan suara yang menggunakan 2 suara manusia yang sejenis, contoh : Suara sejenis Wanita, Suara sejenis Pria, Suara sejenis anak-anak.
  3. Paduan Suara 3 sejenis S – S – A, yaitu paduan suara sejenis dengan menggunakan suara Sopran 1, Sopran 2, dan Alto.
  4. Paduan Suara 3 suara Campuran S – A – B, yaitu paduan suara yang menggiunakan 3 suara campuran , contoh : Sopran, Alto Bass.
  5. Paduan suara 3 sejenis T- T – B, yaitu paduan suara 3 suara sejenis pria dengan suara Tenor 1, Tenor 2, Bass.
  6. Paduan Suara 4 suara Campuran, yaitu paduan suara yang mengguanakan suara campuran pria dan wanita, dengan suara S – A – T – B. Sopran, Alto, Tenor, Bass.
DIRIGEN / CONDUCTOR adalah orang yang memimpin Paduan Suara.
Syarat-syarat seorang Dirigen/ Conductor yang baik :
  1. memiliki sifat kepemimpinan
  2. memiliki ketahanan jasmani yang tangguh
  3. sebaiknya sehat jasmani dan rohani
  4. simpatik
  5. menguasai cara latihan yang efektif
  6. memiliki daya imajinasi yang baik
  7. memiliki pengetahuan, keterampilan, dan kemampuan bermain musik.
TANDA DINAMIK adalah tanda utuk menyatakan keras, lembutnya sebuah lagu yang dinyanyikan. Contoh-contoh Tanda Dinamik :
1. f : forte = keras
2. ff : fortissimo = sangat keras
3. fff : fortissimo assai = sekeras mungkin
4. mf : mezzo forte = setemgah keras
5. fp : forte piano = mulai dengan keras dan diikuti lembut
6. p : piano = lembut
7. pp : pianissimo = sangat lembut
8. ppp : pianissimo possibile = selembut mungkin
9. mp : mezzo piano = setengah lembut
PERUBAHAN TANDA DINAMIKA :
- Diminuendo (dim) : melembut
- Perdendosi : melembut sampai hilang
- Smorzzande : sedikit demi sedikit hilang
- Calando : mengurangi keras
- Poco a poco : sedikit demi sedikit / lambat laun
- Cresscendo : berangsur-angsur keras
- Decrsescendo : berangsur-angsur lembut
TANDA TEMPO adalah tanda yang diguakan untuk menunjukan cepat atau lambatnya sebuah lagu yang harus dinyanyikan. A.TANDA TEMPO CEPAT :
1. Allegro : cepat
2. Allegratto : agak cepat
3. Allegrissimo : lebih cepat
4. Presto : cepat sekali
5. Presstissimo : secepat-cepatnya
6. Vivase : cepat dan girang
B. TANDA TEMPO SEDANG :
1. Moderato : sedang
2. Allegro moderato : cepatnya sedang
3. Andante : perlahan-lahan
4. Andantino : kurang cepat
C. TANDA TEMPO LAMBAT :
1. Largo : lambat
2. Largissimo : lebih lambat
3. Largeto : agak lambat
4. Adagio : sangat lambat penuh perasaan
5. Grave : sangat lambat sedih
6. Lento : sangat lambat berhubung-hubungan.

Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More